Introduction
これは泣ける映画です。 泣ける映画と聞くとどうだろう面白いのかなと思ってしまうタイプの人間だ。しかし、いい映画というのは心を揺さぶるものだ。その結果として私の目からは涙がぼろぼろと出てくる。感動もの、泣ける映画みたいな売り出し方にうーんと思って作品に触れる機会を失ってしまうのはもったいないことだ。 それはこの映画にも同じことが言える。レンタルビデオ屋でバイトしていたころから気になっていて、ようやっと観た。惹かれたのはなんと言ってもジャケットの画力だ。人を惹きつける魅力のある俳優だ。 少年、難病、冒険。こういう要素は人を容易に感動させることができると思われがちだが、人の心を動かすのは難しい。伏線だってやりすぎると白けてしまう。その辺のバランスを映画の総合力で成り立たせているすばらしい映画だ。 死、というものをどう描くのか。お涙頂戴のための小道具だと言われるだろうか。現代の僕には死について考える時間が必要だ。
Cast and Crew
監督はピーター・ホートン、役者でテレビドラマの監督も多く務めている。あんまり詳しくはない。脚本のロバート・カーンもあんまり詳しくない。めっちゃうまいのに。別名義とかあるのか、教えて詳しい人。音楽は『コンドル』や『恋に落ちて』で有名なデイヴ・グルーシン。ここは有名人だがこの映画において大げさに感動を煽ってる感じがして足を引っ張っていたか。 そして主演はブラッド・レンフロ。かっこいい。繊細そうな佇まいに鋭い眼光。なんて映える人なのだろうか。当て書きしたくなるタイプの俳優だ。今回のMVPはデクスターの母親役のアナベラ・シオラだろう。この人でてくるとボロ泣き。
Plot Summary
エリックは、家でも、学校でも一人だ。家の隣にエイズの少年が引っ越してきただけでホモだなんだとからかわれる。言い返しはするけれど仲間はいない。家に帰って遊ぶのは兵士の人形たちをつかった即席劇。一人で遊んでいると柵を隔てたすぐ隣でもデクスターが遊んでいるのがわかる。デクスターのせいでからかわれているので当たりが強くなるエリックだが、デクスターはちゃんと会話をしてくれる。誰とも成り立たない会話がデクスターとだけは成り立っている。一人のエリックはもちろんデクスターに会いたくなる。柵を乗り越えた先にいたデクスターはエリックと同じように人形たちで遊んでいた。すっかり仲良くなったエリックはデクスターを街のスーパーに連れ出す。大きなタイヤのゴムチューブに乗って二人は川下りをする。スーパーではエリック流の悪ガキ買い物に戸惑いながらもデクスターはキャンディを買って、スーパーのカートに乗って帰る。その途中で悪ガキのゴードンたちに絡まれるがエリックは口で言い負かして、頭に石をぶつけて、カートチェイスで無事に逃げおおせる。疲れやすいデクスターはすぐに家に帰る。食事に招待されたエリックはデザートのサンデーを馬鹿食いして、残っているデクスターのものも貰おうとするが、母親に断られる。うつりはしないがやめておきましょうと。エイズが治ったときの話をして微妙な空気になる。間に合わないよ。デクスターもデクスターの母も治療は諦めているらしい。そんなわけないとエリックは治療法を探し始める。二人の違いはキャンディだと言ってチョコバーやらガムやら買わせて大量に食べさせる。それじゃ治るわけもなく、金もない二人は映画を参考にしてその辺の草を煎じてデクスターに飲ませて治療法を探し始める。エリック、デクスターとデクスターの母は夕食の買い物もいっしょにするくらいの仲になる。夕食の途中で寝てしまったデクスターを見てエリックはデクスターが本当に病気であることを実感する。ノートを取りにデクスターの家に戻ったエリックが見たのは、階段で一人泣くデクスターの母だった。デクスターの病を実感しながら家に帰ったエリックは居間の暗がりで手を震わせながら煙草を吸う母親と会う。デクスターをよく思っていない母親に対して嘘を吐いて誤魔化すエリック。スーパーで売られている雑誌にエイズの治療薬が発見されたという表紙を見つけたエリックとデクスター。デクスターの母にデマだと相手にされないエリックとデクスター。発見された治療薬は沼地に生えている草だということでアザミを煎じて飲ませるが、その晩、デクスターはそのアザミ（みたいに見える）のせいで病院に運ばれていく。デクスターの命に別状はなかったものの、その騒ぎでエリックの母親にデクスターとの交流がばれバチギレされる。エリックはサマーキャンプにぶちこまれそうになるし、助けてほしい父親も別の女と旅行をしている。エリックは治療薬を見つけたという医者がいるニューオーリンズ、そしてエリックの父親が住んでいるニューオーリンズへの旅に、デクスターを誘う。二人はゴムチューブでつくったボートに乗って治療薬を探す旅に出るのだった。
Review
死、に対するモチーフが多く用いられる。人形遊びでゲリラ戦をしている兵士は焼かれて溶けている。日本兵になった人形は万歳と言って特攻して飛んで行って、クマのぬいぐるみは病院のベッドの昇降機能で死刑を執行される。 そして、死のジョーク。二人はエイズのデクスターが死んでしまったと医者や看護師を呼んできて生き返ってみせてからかう。二人は大人の優しい嘘を知っている。デクスターがどこに向かうのか二人は確かめるために、おもしろい遊びとして大人をからかう。彼らはたしなめるがその嘘がcureしてくれるのはデクスターではなくて、大人たちでしかない。戦場でもない治安のいい地域。そんなところで平和に暮らしていて死の実感なんてあるわけがない。新聞やニュースが伝える戦争の情報、それが二人の知っている死の実感だ。だが、ここでの死は突然訪れる。驚くほど静かにいつも通りの遊びの延長線上で。焼かれもせず、特攻もせず、首をつられることもなくデクスターは静かに息を引き取る。 最後の靴を流すシーンなのだが、あれは持っておいてほしい気もした。画的にもそこまで感動するわけではないので、形見として。デクスターが持っていくんだからエリックにも持っていてほしかった。これからエリックがひとりじゃないって思えるために必要なものだと思ったから。 どうしてこの映画が泣けるのか。エリックとデクスターが不憫だから。その描写が秀逸だからだ。エリックはひとりだ。母親はアル中っぽいし家にはいないし気に入らないとすぐに暴力で訴えてくる。家で食事をしているのだからここで食べろという母親の手には新聞が握られている。自分とは話すつもりなんかないのに。父親も自分のことなんか気にしていないっぽい。女をつくってどこかに行ってしまった。デクスターがエイズになったのも輸血のせいだ。デクスターはなにも悪くない。たまたま輸血されてしまっただけ。それだけで11歳の短い生涯を終えてしまった。それでも、二人はいい子なのだ。前を向いている。逆境にも人間らしさを失わずに前を向いている。ぐれたりやさぐれたりするのが普通だろうし、それはきっと二人の心を守ることにもなるはずだ。それでも、二人は人間としてずっといてくれる。踏ん張って健気な道に留まり続けてくれるのだ。そこに私は人間の美しさを見出して、泣く。金を盗ったりするが、フリ（好き勝手やってるやつらだし）があって罰（デクスターに自分の血は毒だと言わせてしまう）があるし。 川下りのシーンは冒険って感じで好き。水陸両用のオープンカーがあって驚いた。当時は普通？運転してみたい。 旅から帰ることを決めたのは諦めなのだろうか。受け入れたということなのだろうか。エリックだって本当は知っていたのだ。大人はうそつきだ、それでも、デクスターの治療薬なんてないこと、ニューオーリンズの親父の心にエリックの居場所なんてないことなんて。それでも彼らはなにかをせずにはいられなかった。なにもせずに運命を受け入れることなんて嫌だ。それでも運命は現実として目の前に現れる。デクスターの体調はみるみる悪くなる。そんな姿をエリックのわがままで見続けないといけないほどエリックも子供ではない。彼らも彼らで考えて彼らの納得感でベストの選択をする。これから訪れる死に対して彼らなりの準備をしている。 脚本がかなりいい。伏線だって見事だし、構成も満点だ。シャレードの使い方も上手で台詞ではなく画で見せることのできる本だ。ただの感動の小道具として死を扱っていない。切実に、死を見つめている。死とか病気とかが娯楽に用いられることに拒絶感を覚える方にはぜひ見ていただきたい作品だ。死について考えるときに我々がとることのできる手段とはいったいなんなのだろうか。